Ante la remoción de autoridades en el Incaa y en la Enerc: La postura del Ojo Obrero

Publicado 14 abril 2017 por videotecadelmirador
Categorías: De todo un poco

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Gran asamblea de cineastas en el Cine Gaumont
Más de 1000 realizadores y trabajadores del cine debatieron la crisis del sector

Asamblea Gaumont comunidad cinematográfica

El jueves 13 se realizó una gran asamblea de la comunidad cinematográfica argentina como respuesta al cimbronazo que produjeron las salidas de Alejandro Cacetta de la presidencia del INCAA y de Pablo Rovito de la Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica (ENERC).

Aunque Cacetta fuera desplazado por el mismo gobierno que lo nombró con acusaciones de corrupción, su gestión fue reivindicada en el mismo comunicado de su despido. Al haber logrado la implementación del nuevo plan de fomento, que concentra cada vez más los recursos en manos de las grandes productoras ligadas a las empresas de medios, su tarea estaba cumplida, al tiempo que su política de cooptaciones y concesiones se volvió incompatible con el ajuste.

Si bien estas salidas, sobre todo la de Rovito, aparecen como el detonante de la convocatoria, no fueron su única razón de ser. La comunidad cinematográfica leyó, en este golpe, un refuerzo del plan de ajuste y una avanzada sobre conquistas preexistentes, algunas de las cuales fueron arrancadas por la lucha como la designación por concurso del rector de la ENERC. Tampoco la convocatoria, que desbordó la sala 1 del cine, ha sido un rayo en cielo sereno: el sector de documentalistas hace tiempo viene realizando asambleas abiertas. La novedad que introduce esta asamblea es la inclusión de todos los sectores vinculados a la actividad y su necesidad de hacer ganar visibilidad a los reclamos y reivindicaciones. El hecho de que los moderadores de la asamblea estuvieran vinculados a DOCA (Documentalistas Argentinos), la asociación más combativa, es toda una pintura del carácter que tuvo.

En el transcurso del debate, aunque no sin vaivenes, dudas y posiciones vacilantes, se pudo apreciar la preocupación por sostener la producción de los realizadores nacionales y los puestos de trabajo en la ENERC y el INCAA, entre otras mociones ligadas a la defensa del cine argentino. La intervención del Ojo Obrero, en la voz de Julián Morcillo, colocó el acento en la necesidad de la democratización del INCAA y la elección de sus autoridades y planteó debatir una nueva orientación social del plan de fomento en defensa del cine independiente, lo que fue un punto de inflexión en la asamblea. Pero por sobre todas las cosas el voto unánime sobre la necesidad de organizarse y continuar con el método de las asambleas y las movilizaciones marca toda una evolución positiva de la comunidad cinematográfica. El próximo miércoles en la inauguración del BAFICI se estrena el plan de lucha.

El Ojo Obrero en la asamblea realizada en el Gaumont –> Intervención de Julián Morcillo

Publicado originalmente en:  http://www.po.org.ar/prensaObrera/online/cultura/gran-asamblea-de-cineastas-en-el-cine-gaumont

Video: Jimmy Stewart, entre “Hitch” y Kubrick.

Publicado 1 febrero 2016 por videotecadelmirador
Categorías: De todo un poco

Ingenioso montaje el de este corto, el cual -a partir de fragmentos de diferentes filmes-, muestra el viaje pesadillesco de un James Stewart “hitchcockiano” por el universo cinematográfico de Stanley Kubrick. Interesante.-

‘Crimen ferpecto’, la chispa de la vida

Publicado 1 febrero 2016 por videotecadelmirador
Categorías: Del catálogo de Videoteca del Mirador

Crimen Ferpecto

Un mujeriego vendedor de ropa para mujeres (Guillermo Toledo) del centro comercial Yeyo’s se siente frustrado cuando no es ascendido a jefe de planta y en su lugar, es ascendido su rival laboral, Antonio (Luis Varela). Tras una accidentada pelea con él, termina matándolo y la única testimonio (Mónica Cervera) tiene intención de cobrarse una extraña factura: obligarlo a permanecer junto a ella, como leal novio primero y marido después.

La séptima película de Álex de la Iglesia es todavía una de las mejores. Como muchos lectores y lectoras, yo crecí con el cineasta ampliamente convertido en representante de un cine español que por entonces ni era tan variado ni tan heterodoxo como el actual, y cuyos rastros de brillantez se aislaban como una especie en peligro de extinción.

Ciertamente, De La Iglesia ha sido siempre un cineasta singular, pero no, como yo pensaba, por su vocación de rareza sino más bien por el peculiar juego de ecos que en sus mejores películas convive de manera extrañamente natural. En esta película, cuyo título ya se anuncia remedo esperpéntico del ‘Crimen perfecto’ (Dial M For Murder, 1954) de Alfred Hitchock hay muchísima miga conceptual, en parte porque todo aquí logra formar una coherente y desoladora comedia negra.

Discípulos obvios y confesos de Rafael Azcona y Luis García Berlanga, De La Iglesia y su coguionista, Jorge Guerricaechevarría, han tenido, en sus películas más pálidas, un grave problema con el tercer acto, que termina muchas veces ofreciendo una versión apresurada de lo acontecido y no resuelve la catarsis dramática. Sucedía esto a su debut, ‘Acción Mutante’ (1993) y volvía a suceder esto en ‘Balada triste de trompeta’ (2011), por poner un ejemplo reciente.

Lo que aquí propone De La Iglesia es audaz por varias razones. Para empezar, concibe una comedia existencialista del modo más esperpéntico posible: un descendiente del célebre linaje del macho ligón español es sometido a una forma de tortura existencial con, esto es, un éxito proporcionado por una feúcha pretendiente. Además, De La Iglesia convierte al macho en un comercial estrella de un centro comercial obviamente modelado en El Corte Inglés, con lo que se permite un agudo comentario sobre una posibilidad de capitalismo a la española: el ambicioso de centro comercial, que concibe el lujo como simulacro efímero y soborno a los vigilantes. Los brillantes veinte minutos, una introducción al alma avariciosa, sedienta y provinciana del vendedor son especialmente brillantes y ágiles.

Lo más interesante, sin embargo, está en el último acto. Lejos de concebir el crimen como una opción, la maniobra de su protagonista termina siendo una forma de crimen entendido como liberación. Pero De La Iglesia tiene tiempo todavía para una última y feroz ironía: el anonimato es siempre lo opuesto a la gloria, y la gloria puede provenir, como la mala suerte o el éxito a pequeña escala, de las idioteces más enormes. Ese es la conclusión final de su estupenda película.

En algunas de sus mejores películas, como ‘El día de la bestia’ (1995) o ‘La Comunidad’ (2000), De La Iglesia era capaz de evocar climas sociales y políticos del todo siniestro usando excusas argumentales que lejos de servir como alegoría vulgar servían de literal amplificación de lo que sucedía. Además, pocas veces De La Iglesia rueda con tanta exquisitez visual todas las secuencias: cuando el Don Juan condenado se convierte en amante y se relaciona con su indeseable mujer, De La Iglesia escoge los espejos para que comprobemos la reacción de ella. El cambio de subjetividad cuando ella aparece, a través del montaje y la composición, es un detalle formidable que hace que la comedia de la película funcione a un mayor ritmo.

Carnavalesco, en la onda del mejor Ramón del Maria Valle Inclán (de hecho, el personaje de Guillermo Toledo puede verse como una versión devaluada y más detestable del Marqués de Bradomín valle-inclanesco), hay mucho que admirar aquí: desde la impecable Mónica Cervera, extrañamente tierna como una versión psicótica de Giulietta Masina, hasta un admirable estilo visual, frenético, capaz de ofrecer versiones espídicas del plano secuencia berlanguiano hasta planos secuencia-subjetivos del todo delirantes y graciosos, terminando en hermosas viñetas, como la del ascensor rodeado de infernales llamas.

Nunca los ecos convocados, desde un Luis Varela haciendo de zombificada conciencia un poco a la manera de Griffin Dune en aquel ‘Hombre Lobo americano en Londres’ (An American Werewolf in London, 1981) de John Landishasta una versión bufa de Brian DePalma con cadáveres y vestuarios, habían resultado tan harmónicos en un cineasta con una tendencia al registro histriónico. Incluso las perversiones de Bernard Herrmann que hace en su rocambolesca banda sonora Roque Baños funcionan a la perfección.

En esta astuta comedia, su cineasta parece estar diciendo las cosas más inteligentes sobre el mundo y como lo percibe al asegurarnos que, en esencia, la vida se fundamenta en estupideces incomprensibles aunque lógicas y del todo desesperantes. La vida no tiene escapatoria alguna, ni aunque la encontramos. Viviremos siempre con su marca indeleble. Y todo ello, por supuesto, bajo el exceso de la risa y la violencia y con los ritmos de fiesta mayor de una versión instrumental de ‘Moliendo Café‘ cerrando la historia. Y un desfile de payasos. Tal vez una feliz y admisible redundancia a lo que hemos visto.

“Crimen ferpecto” (Alex de la Iglesia, 2005).

Tomado del sitio español Blog de Cine

Los números de 2014

Publicado 30 diciembre 2014 por videotecadelmirador
Categorías: Sin categoría

Los duendes de las estadísticas de WordPress.com prepararon un informe sobre el año 2014 de este blog.

Aquí hay un extracto:

Un tren subterráneo de la ciudad de Nueva York transporta 1.200 personas. Este blog fue visto alrededor de 6.900 veces en 2014. Si fuera un tren de NY, le tomaría cerca de 6 viajes transportar tantas personas.

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“Eyes Of Hitchcock”

Publicado 2 octubre 2014 por videotecadelmirador
Categorías: De todo un poco

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Solidaridad de Ken Loach para con los trabajadores petroleros de Las Heras

Publicado 31 marzo 2014 por videotecadelmirador
Categorías: De todo un poco

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El cineasta inglés expresa su solidaridad en relación a los trabajadores petroleros de la localidad de Las Heras, recientemente condenados por la justicia de Santa Cruz con falsas pruebas y a partir de una falsa acusación (haber asesinado a un policía), modo en que el poder político de esa provincia decidió imponer un escarmiento a dichos trabajadores por su participación en 2006 en una lucha contra el impuesto al salario y la precarización laboral.

Para mayor información sobre el caso de estos trabajadores, seguir el siguiente enlace:

http://apelabogados.blogspot.com.ar/2014/03/audiencia-por-la-absolucion-de-los.html

Los números de 2013 del blog de Videoteca del Mirador

Publicado 31 diciembre 2013 por videotecadelmirador
Categorías: Ciclo actual

Los duendes de las estadísticas de WordPress.com prepararon un informe sobre el año 2013 de este blog.

Aquí hay un extracto:

Un tren subterráneo de la ciudad de Nueva York transporta 1.200 personas. Este blog fue visto alrededor de 6.700 veces en 2013. Si fuera un tren de NY, le tomaría cerca de 6 viajes transportar tantas personas.

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